Группа «SELLOUT»: Панк-рок — это эликсир вечной молодости
Крупные фестивали тем и хороши, что в одном месте наибольшая концентрация известных и малоизвестных групп и исполнителей. Как говорят наши коллеги журналисты, можно «домотаться» с вопросами к кому угодно, кого ты встретишь на поле, у сцены или у барной стойки. Примерно так у нас и получилось с ребятами из группы «SELLOUT», мы их буквально выдернули после выступления и забросали вопросами, так как сами не ровно дышим к панк-року, да и команда начинающая, а значит вниманием прессы пока не избалована.
Представим ребят:
Ксюша Андриенко — вокал
Паша Фокин — гитара, тексты
Сева Тарабарка — гитара, вокал
Саша Чавдар — бас-гитара
Андрей Анишев — барабаны
Ребята, привет! Ваше первое серьёзное выступление, мягко говоря, было не очень блистательным. Вы там сильно «налажали», выступая на разогреве у французской группы «HOGWASH». Сейчас вы выступаете на одной из сцен «НАШЕСТВИЯ», не на главной, но всё же. Легко ли вы этого достигли?
Ксюша: Это было точно не легко. Например, я не застала этого провального выступления, я пришла в группу в 2014 году, но даже с 2014 года наш творческий путь нельзя назвать лёгким. Радует одно: когда ты хочешь чего-то достичь — ездить на большие фестивали, выступать в больших клубах, видеть много людей и слушать, как эти люди поют твои песни, когда ты хочешь донести до слушателей свою мысль, которая тебя буквально грызёт, то эти сложности даже в кайф. Ты делаешь то, что тебе нравится, как говорит Паша, «закрываешь глаза и просто бежишь в неизвестность». Ты можешь при этом кричать, но всё равно это делаешь. Так как желание заниматься тем, что ты хочешь — гораздо сильнее всего остального.
Паша: Я был свидетелем и участником того первого концерта. Мы выросли в творческом плане, но не изменились в желании творить, мы так же горим, мы так же боимся не успеть, боимся, что не хватит времени, так как время гораздо хитрее любого из нас. В этой погоне за творчеством мы не осознаём, какой путь проделала наша группа и был ли он прост или сложен. Мы просто делаем то, что нам нравится и хотим, чтобы это нравилось нашим слушателям. Отчасти я заразил этим ребят, они приходят в группу, видят все эти «надо, надо», остаются и включаются в этот процесс.
Ксюша: Кроме того, трудности оказывают на нас положительное влияние. Например, у нас меняется коллектив. Люди уходят из группы по разным причинам. И когда кто-то уходит, то кажется, что это потеря. Но не для нас. Мы считаем, что если человек уходит, то он уходит в лучшую для себя сторону. И для нас это тоже как-то положительный шаг. Поэтому такие моменты надо переживать как стихийное бедствие — стараться сохранить себя, своё лицо, сберечь то, что ты делаешь. И у нас всегда после трудных моментов появляется солнце и приходят хорошие времена. Скорее всего жизнь и устроена по этому принципу, поэтому мы с этим смирились.
Как у молодой команды хочется узнать — насколько важно группам высказывать свою точку зрения на положение дел относительно фестиваля или вообще страны. Стоит ли идти на конфронтацию с известными радиостанциями?
Ксюша: Многие команды в нашей стране добиваются ощутимых успехов и без помощи крупных радиостанций. Я считаю, что если хочется высказать свою позицию, то это стоит делать всегда и в любом месте несмотря на страх и риск. Мы играли на фестивале в прошлом году, и сам факт нахождения танков мне кажется недопустимым. Музыка не связана с войной, не считая, конечно, маршей. Музыка — это свобода, война — это несвобода. Война — это угнетение, война — это беда. Это две вещи, которые несовместимы. Мы общались в прошлом году с ребятами, которые отказались принимать участие в фестивале, получили от них устное разрешение на исполнение их материала и высказали им своё согласие с их позицией. Но при этом нам не было никакого смысла отказываться, так как о нашей позиции можно было сказать и здесь. Мы это сделали, и наши слушатели нас поддержали. Если говорить объективно, то мы играли в десять утра — маленькая команда, особо на просторах фестиваля и «НАШЕго радио» неизвестная. Если бы мы отказались выступать, то вызвали бы лишь недоумение, все бы просто подумали о том, что это какая-то «буря в стакане». Мы посчитали, что в нашем случае, было бы логичнее приехать и сказать о нашей позиции здесь. Несомненно, «НАШЕ Радио» помогает начинающим командам, особенно там, где сама радиостанция есть в эфире. Мы сами занимаемся организацией концертов в своём городе и часто слышим, что команда говорит, что они в эфире «НАШЕго радио», а мы им отвечаем, что у нас «не ловит». На эти команды приходят полные залы в других городах, а вот у нас приходит гораздо меньше. И вот эта взаимосвязь реально ощутима. Там, где есть эфиры, люди едут в машине, слушают музыку им что-то нравится, они начинают интересоваться, узнают, что группа приезжает к ним в город, они принимают решение сходить на концерт.
Паша: Стоит отметить другое. Уже все поняли, что политика фестиваля поменялась. Видно, что организаторы прислушиваются к точкам зрения артистов и гостей фестиваля. Министерства обороны уже нет, есть «Роскосмос», нечто более технологичное и романтичное. Появилась сцена «Ультра», на которой выступают команды, которых здесь никогда не бывало. Насколько мы можем видеть, прошлый год и текущий очень контрастны, фестиваль приобретает совсем новые очертания.
Ксюша: Радует, что протест групп оказался не холостым. Мы видим, что их услышали и сделали выводы, и это больше всего радует. Такое поведение НЕ часто присуще организаторам в нашей стране.
Вы стали набирать популярность после вашего первого официального сингла, а потом и публикации клипа. Интернет — это площадка с широкими возможностями. Когда вы готовили клип для публикации, какую вы преследовали цель? Стать популярными или просто поделиться своим творчеством с аудиторией?
Паша: У нас всё это происходило совсем по-другому. У нас была песня, которую слушают чуть больше, чем все остальные. Мы подумали и решили, что неплохо бы снять видео на эту песню. У нас не было денег, и наш друг всё это снял за просто так, к слову, он продолжает снимать это для нас бесплатно до сих пор. Думать, «стрельнём» ли мы после этого или не «стрельнём» по тексту или музыке нам не было смысла, мы об этом вообще не думали. Мир наполняют случайности, наш случай как раз такой.
Ксюша: Да, нам просто повезло. Мы смотрим на старших товарищей и понимаем, что выпускается не только аудио-контент, но и видео. Нам тоже хотелось попробовать свои силы в этом направлении. Для нас снять клип — это как отыграть несколько концертов. Мы не знали, каково это, и мы ни на что не рассчитывали по факту съёмок этого фильма. Я очень люблю снимать клипы, хотя это очень физически затратно (приходится постоянно прыгать под один и тот же трек), после съёмок ты в буквальном смысле «выжатый лимон», но очень довольный и думаешь только о том, чтобы поскорей смонтировали. Хочется посмотреть на результат того, что мы там сделали. Для нас важно посмотреть на себя со стороны и оценить.
Паша: Интернет, действительно, позволяет набрать популярность и при этом не только серьезной музыкой и серьёзными текстами, но и примитивным творчеством. При этом, с моей точки зрения, сделать это с помощью последних гораздо проще. Мы все часть общества потребления, мы ходим в fast food, мы берём в Burger King «5 за 200», мы берем машины в кредит, потом продаём и покупаем уже в обновлённом кузове. Корпорации уже всё это просчитали. Люди привыкли ко всему этому, они привыкли к одной и той же музыке из каждой тачки. Люди не хотят вдаваться в подробности и что-то искать: если все это слушают, буду слушать и я. В большинстве своём люди, заходя на страницу музыкальной группы, слушают самые популярные треки и формируют точку зрения о группе. С этим ничего не поделаешь, такова текущая действительность. В 90-х, когда Интернет был не так доступен и не так популярен, например, панк-рок был неким хлёстким вызовом, все удивлялись, так как не слышали ничего подобного. Это похоже на появление площадок с рэп-баттлами, в этот момент это было такое же новое и неизвестное. Панк-рок — он не в музыкальном направлении, он в каком-то вызове, в каком-то протесте, в некой хлёсткости.
Ксюша: Мы можем упомянуть о пластинках, которые копировали на рентгеновские плёнки. Я застала компакт-кассеты. Я помню, как покупала кассету на сэкономленные деньги и слушала её до дыр. Я вырезала из газет то, что интересовало меня. Информации было очень мало и она была практически недоступна. Потом появились телефоны, и ты перекидываешь информацию по ИК-порту, по bluetooth. Ты дорожишь каждым треком. Я до сих пор помню тексты песен, которые слушала в детстве. А сейчас ты залезаешь в Интернет и даже иногда не понимаешь, что ты хочешь послушать, так как это большой выбор, ты можешь тыкать и слушать какую-то ерунду, ты в огромном потоке информации теряешь то, что тебе действительно интересно.
Паша: Например, мы, планируя поездку на какой-либо фестиваль, набираем альбомы, которые хотим прослушать, и делаем это только в дороге. Да, Интернет даёт возможность самореализации каждому, но обратная сторона этой медали — обилие информации, в которой достаточно сложно разобраться и найти то, что тебе по-настоящему интересно.
Ксюша: Ты можешь выстрелить и стать выше всех, но можешь затеряться в огромном потоке информации.
Какие группы или музыка оказали влияние на ваше творчество?
Ксюша: Тут пусть каждый за себя скажет, так как мы слушаем и слушали разную музыку.
Андрей: Я пока не принимал участие в написании альбома и мне сложно говорить про звучание группы. Но мой дед слушал «Led Zeppelin» и «Black Sabbath», потому можно сказать, что это мои первые рок-кумиры, которых я слушал и не прочь послушать и сейчас. Это неумирающие легенды или классика, кто как называет. Если брать кого-то из современников, то мне нравится что-то «тяжёлое». Панк? Да, панк тоже неплох. Для меня в каждом жанре есть какой-то любимец, который мне нравится, потому для меня в каждом жанре есть что-то своё в лице конкретного исполнителя.
Саша: Я очень много чего слушал, начиная от американской альтернативы, например, «Limp Bizkit», потом слушал разный grunge. Был момент, когда я слушал отечественную альтернативу. Ну а сейчас больше слушаю панк, так как мы его играем и пишем такие же песни.
Ксюша: Как и все, я прошла много жанров музыки. Но те компакт-кассеты, которые слушал мой папа — это был самый натуральный наш «советско-русский рок». Это была «Ария», я с восьми лет слушаю группу «Ария», слушала «Чиж и Co», мой папа слушал группу «Аквариум», но я в этом ничего не понимала. Вот после двадцати я начала частично понимать, хоть о чём говорится в песнях БГ, что это за странные словосочетания. Вот только сейчас влияние этой музыки начинает сказываться на мне. Была еще «Алиса», но в детстве она мне почему-то не «заходила». Потом была альтернатива, эмо, панк, то есть кажется, что перебрала всё на свете. Интересно, что ощущение того, что я хочу создать рок-группу, пришло ко мне в возрасте 12 лет, а когда я услышала группу «Tracktor Bowling», то укрепилась в этом решении, поняв, что «девушка тоже может», и это очень круто. Вот прошло какое-то количество лет, и я стала вокалисткой группы и участницей этой музыкальной тусовки. Вот это и есть мои вдохновители.
Сева: Я слушал группу «Modern Talking», «Чай в двоём», а потом мой школьный друг дал мне диск группы «Король и Шут». У меня был CD-плеер, который я засовывал в штаны, так как он не помещался в карман, я слушал этот диск, и так произошло знакомство с музыкой такого плана. А потом начал слушать эмо-музыку разных групп.
Паша: У меня всё началось и никогда не заканчивалось панк-роком. Из иностранных групп я слушаю «Green Day» и «Offspring», то есть самый мэйнстримовый панк-рок. Из отечественных групп слушаю «Король и Шут», группу «Тараканы!», «Наив», потом «Смех». Так как сейчас я отвечаю за написание песен в нашей группе, то слушаю в основном хип-хопперов, заимствуя у них идеи и раздумывая о том, как они обо всем этом догадываются и почему я, такой глупый, и не догадался об этом.
Вопрос исключительно к вокалистке. Есть такое выражение «Бабам в роке не место», как ты к этому относишься?
Ксюша: Я считаю, что это не так. Кроме того, очень много женщин уже много лет доказывают, что это не так. Например, была такая замечательная исполнительница Нина Симон, она была в блюзе, у неё был великолепный голос, которым она могла перепеть любого мужика. Дженис Джоплин, Эми Уайнхаус, сейчас из отечественных — Нуки, Лусинэ Геворкян, группа «ASPEN», граппа «LASCALA». В общем, столько девчонок, у которых, можно сказать слэнгом, «яйца побольше, чем у мужиков». А это выражение, с моей точки зрения, больше распространено у нас в стране в рок-тусовке и, кроме как «сексизм», к такому стереотипу нельзя применить никакого термина. У нас так принято, что женщина на вокале — это певичка в коротком платье, «виагры» и «комбинации», в общем — «поющие трусы». Многие думают, чего это баба там орёт, лучше бы была таким сексуальным объектом в коротком платье. Таким хочется сказать, ты послушай, о чем я тебе говорю, так как я тебе душу раскрываю, рассказываю о том, что меня волнует, а ты смотришь совершенно не на то. Несомненно, я с самого начала переживала, читая комментарии плана «иди там борщи вари», «баба на вокале? Даже слушать не стану…», потом начала понимать, что это стереотипность мышления и узколобость. Хочется только пожалеть таких людей, а своя публика обязательно найдется. Есть люди, открытые к новому и чему-то необычному, они не делят исполнителей на мужчин и женщин, а смотрят на них именно как на Исполнителя. Есть команда, есть идеология, есть внутренний мир и он совершенно никак не прикрепляется к полу.
Паша: Объективно, девчонкам на просторах СНГ приходится делать намного больше в разы, чтобы сломать этот барьер.
Ксюша: Несомненно, это так. Тебе приходится выходить и отрабатывать в несколько раз круче. Тебе приходится отдаваться в несколько раз больше, чем ребятам на вокале. Это мужской мир, где надо играть по мужским правилам и, если ты держишь этот уровень, то тогда всё получится. Это как раз мой подход.
Группы чаще всего трепетно относятся к своим названиям. Они «держатся» за этот брэнд. Даже если что-то кардинально меняется в творчестве, название остаётся прежним. У вас всё совсем по-другому. У вас в социальных сетях и вообще в ваших заявлениях фигурирует не название группы, а некая калька с английского — «Салат». Как нечто совсем другое, к группе имеющее очень отдаленное отношение. Почему так?
Паша: Давайте вернёмся к началу интервью, когда было упоминание о нашем первом неудачном концерте. Тогда у нас была задача — попасть в местный клуб и сыграть в нём. Мы это сделали и галочка «рок-героя» была проставлена. У меня и басиста на тот момент было два абсолютно разных названия, и когда нас спросили, как вас заявить, то он ответил, что «Sellout», а я сказал, что «Фрэш», что в любом случае была абсолютная ерунда. Девочка, которая работала в клубе, выбрала название «Sellout», скорее всего для неё это название больше подходило к названию нашей группы. Внутри нашего теплого круга друзей нас всегда называли «Салатом», а так как истинное название нашей группы коверкали все, кому не лень, то мы дали зеленый свет названию «Салат», так как оно русское и звучит просто, да и ассоциируется со словом «фрэш», как дань тем далеким временам. Кроме того, если уж так коверкают, то смирись с этим и относись к этому с иронией. У нас даже в описаниии группы есть фраза «одна из немногих групп с бабьим вокалом, которые можно послушать», мы иронизируем надо многими вещами, и название нашей группы не избежало этой судьбы.
Ксюша: Тут есть еще момент. У нас был период серьёзного отношения к группе, к себе и всем сопутствующим этой теме делам. У нас был один парень в группе, который был категорически против того, чтобы мы называли себя «салатом», а ещё он был против, чтобы мы упоминали, что мы из Рязани. Мы с серьёзными лицами фотографировались, всё делали на «серьёзных щах», но на «серьёзных щах» в нашей жизни никуда не уедешь. Возможно, после того, как этот человек покинул наш коллектив, мы стали менее серьезно относится к себе, к творчеству и к названию. Мы простые рязанские ребята, мы шутим, мы смеёмся и попадаем в нелепые ситуации, как и все. Поэтому для меня название «Салат», а ещё лучше «Салатик» — это очень близкое и дорогое название. Например, я могу сказать, что мы с «Салатиком» куда-то пошли или поехали на дачу отмечать чей-то день рождения. «Салатик» — это мило, это своё — это семья. Были размышления о том, как назвать наш видео-блог, а с подачи моей Мамы было выбрано название — «Салат».
Паша: В этой всей истории есть еще тот момент, что с годами ты учишься принимать себя таким, какой ты есть. Тяжело себе признаться, что ты такой, какой-ты есть. Но когда ты через это всё проходишь, а еще лучше проходишь и не один, то становится чертовски легче дышать от всего этого.
Ксюша: Радует, что эту тему очень хорошо подхватили наши слушатели и наши друзья. Они выкладают фотки со «своим любимым салатом» или с подписями — «поймал любимый салат на фестивале». Ты думаешь — как это мило! Это сродни именам. Это свойственно нашей русской ментальности, когда мы любим уменьшительно-ласкательные имена. Ведь меня никто не называет в повседневной жизни «Ксения», все используют другие термины — «Ксюша», «Ксю», а мама меня вообще называет «Кисой». Поэтому «Салат» — это наше теплое, родное. Это и есть мы.
У многих рок-групп, которые достигают успеха, меняется отношение к слушателям и людям, которые их окружают. Мы не будем использовать термин «звездная болезнь», мы скажем, что «меняется отношение». С вашей точки зрения, как начинающей команды, важно ли всегда оставаться на том же уровне открытости к своей аудитории, и тяжело ли сохранить эту открытость?
Ксюша: Это сложный вопрос. Мы об этом частенько думаем с ребятами. Мы видим эти изменения у многих артистов, но сказать что-то по этому поводу сложно, так как непонятно, как ты себя будешь вести, забравшись на эту гору. Если это так, значит по-другому они не могут, возможно не справляются психологически. С другой стороны, когда ты собираешь тысячные залы, ты не можешь сфотографироваться с каждым, и это уже некий вариант самосохранения себя. Ты истощишься морально и не сможешь дать людям то, что они от тебя ждут.
Паша: Я считаю, что пока тебе хватает сил нужно максимально сохранять эту открытость к слушателям.
Ксюша: Пока нам такая ситуация не грозит, но в любом случае, хотелось бы максимально оставаться самими собой.
У нашего портала есть традиция задавать вопросы, которые могут быть не связаны с тематикой интервью, мы называем их философскими. Для вас мы приготовили вопрос следующего плана: Что для вас панк-рок?
Саша: Для меня, прежде всего, — это свобода. Возможность ездить по фестивалям и играть музыку, которую я люблю.
Паша: Панк-рок — это группа «Пурген» и эликсир вечной молодости. Пока ты живешь Панк-рок ом, ты остаёшься моложе своих сверстников.
Ксюша: Я согласна с Александром — это свобода самовыражения, свобода внешности. После того, как я связала свою жизнь с панк-роком, я ушла с работы в министерстве образования Рязанской области, и я никогда не вернусь на такую работу. Я не хочу ходить с обычным цветом волос, я хочу ходить с таким цветом, который мне нравится. Панк-рок для меня — это мамина косуха, грязные белые кеды, концертные штаны, которые носятся третий год подряд, то есть жить так, как я хочу, а это и есть настоящая свобода. Панк — это когда ты не чувствуешь ограничений как с внешней стороны, так и с внутренней.
Сева: Это состояние души и свобода.
Андрей: Панк-рок — это, прежде всего, протест, который представляет из себя свободу самовыражения, свободу слова, так как ты можешь сказать практически с любой сцены то, что ты хочешь сказать. Кроме того, панк рок — это источник энергии, он заряжает тебя активностью. Конечно, в панк-роке есть и лирика, но там большой упор на текст, а музыка добавочная составляющая.
Спасибо ребятам большое за уделенное время и увлекательную беседу, ваш Koi
Фото: Анна Чекулаева